El actor y director británico analiza su papel de exigente de la KGB y su vínculo con las obras del dramaturgo
Kenneth Branagh protagoniza ‘Mayday’, la nueva comedia de acción de Apple TV junto a Ryan Reynolds. En una entrevista con Cocalecas y Listín Diario, el actor reveló cómo su experiencia con Shakespeare y su conocimiento de la Guerra Fría dieron forma a su personaje, un exigente de la KGB que entabla una inesperada conexión con un hombre que representa todo lo contrario a lo que fue educado.
Kenneth Branagh conoce bien las historias sobre hombres separados por guerras, lealtades y conceptos de patriotismo. Mucho antes de convertirse en Poirot, entrar al universo de Christopher Nolan o dirigir una película de Marvel, una parte fundamental de su carrera estuvo ligada a Shakespeare y a personajes obligados a descubrir qué sucede cuando el enemigo deja de ser una idea abstracta y adquiere un rostro humano.
Esa experiencia encuentra un inesperado eco en ‘Mayday’, película de comedia y acción de Apple TV, donde Branagh interpreta a Nikolai, un antiguo agente de la KGB cuya fascinación por Estados Unidos termina conectándolo con un hombre que, en teoría, debería representar todo aquello contra lo que fue educado. En una conversación con Cocalecas y Listín Diario, Branagh encuentra conexiones entre esta comedia de acción junto a Ryan Reynolds y algunas de las preguntas que Shakespeare planteaba siglos atrás.
En particular, una escena en la que Nikolai y Troy descubren que ambos crecieron escuchando versiones diferentes de una historia similar: para cada uno, el hombre situado al otro lado era el enemigo. “Esta investigación sobre las maneras en que las personas pueden ser similares, incluso aquellas que superficialmente parecen muy diferentes, desconfiadas y escépticas entre sí, está presente también en Shakespeare”, explica Branagh. La conversación inevitablemente conduce a Henry V, una obra que Branagh conoce particularmente bien y que llevó al cine en 1989. Allí también existe una tensión entre patriotismo, guerra y la necesidad de encontrar una salida cuando termina el enfrentamiento.
Branagh también encuentra una conexión con las comedias de Shakespeare. Para él, el humor puede convertirse en una herramienta para reducir la distancia entre personas que aparentemente pertenecen a mundos incompatibles. “Muchas veces se trata de reconocer cómo el humor puede ayudarnos a comprender mejor”, explica. Utiliza Much Ado About Nothing como ejemplo y recuerda a Beatrice y Benedick, dos personajes que inicialmente parecen representar posiciones completamente opuestas. “No son Nikolai y Troy, pero Beatrice y Benedick parecen ser polos opuestos y, sin embargo, sus pasiones están alineadas. Tienen que encontrar una manera de entenderse, y eso implica a veces renunciar a algunas cosas y ser humildes”. Esa seriedad detrás del humor también define la manera en que Branagh interpreta a Nikolai, un personaje que se toma completamente en serio a sí mismo, según destacan los directores John Francis Daley y Jonathan Goldstein.
